综合修养在声乐作品演唱中的地位分析
在声乐作品的演唱中，声乐演唱者是通过正确的发音方法唱出音乐作品中所蕴含的意蕴。用音乐的力量去为作品添色，塑造出鲜明的作品形象和情感韵味。声乐演唱表达的是作词作曲者体现的一些思想。情感则蕴含在了声乐演唱之中，这是一种情感、声音、作品的关系。要想处理好这种关系，就得从多个角度把握情感、声音和作品之间的递进联系。一个好的音乐作品往往是演唱人和制作人的综合结果。演唱人的综合素养对于作品的表现力和理解力有着非常重要的影响。歌唱者的综合修养是比较全面的。作为一名专业的声乐演唱者，要严格地要求自己，提高综合素养，把这种素养运用到声乐作品演唱中。只有不断地加强综合素养，才能够更好表现出音乐中所体现的真正韵味。
声乐作品的演唱和其他演唱的作品不同，仅有一副好的歌喉，好的发音技巧，是达不到预期的效果的。要想体现作品的真正内涵，演唱者就应从自身的专业素养、心理、文化等层面进行不断地学习。这样才能够把最富有情感、最富有修养、最富有文化内涵的作品演唱给大众听。很多作品能够受到大众的喜爱，能够经受住时间的考验，原因就是这个作品不仅有着良好的表达效果，还有丰富的文化内涵。在声乐作品的演唱中，评价的方面是非常多的。主要是体现在以下三个方面。第一个方面是演唱人对音乐的理解，对这个声乐作品的具体分析。第二个是演唱者置身技巧和作品的贴合度。第三个是声乐演唱者演唱后是否能够引起观众的共鸣。这些因素都是直接影响声乐作品演唱效果的因素。因此，声乐演唱绝不是一门炫技的艺术。而是真正富有文化修养、富有文化内涵的艺术。
一 声乐演唱者应具备的修养－声乐作品演唱的方法
在很多专业的发展中，其中最为重要的一项发展就是要掌握专业发展的知识。声乐是人声发音乐器演奏的音乐。人的声音和其他乐器不同，具有非常强的可塑性。很多特殊的节奏、音乐的发声都只能通过人声展示出来的。这种发音是其他乐器都代替不了的。在大多数的音乐作品中，我们发现人声音乐是文字性的音乐，也就是我们常常说的歌词。这种文字型的音乐让这些作品的表现力更强。旋律和文字的结合，让音乐的表现有了更加明确的表达方式。这不仅唤起了人们的听觉，还能够激发人们的想象力。这些因素所唤起的情感是真挚的、美妙的。这种情感也是难以用语言来进行描述的。
在声乐作品的演唱中，很多人认为唱歌是绝大多数人都会的一件事。只要你会发声，会说话，你就能够演唱好一首音乐。其实，这种观点是错误的，很多人认为音乐的演唱就是一味地模仿。但是对于专门从事声乐演唱和教学的人来说，这种模仿是特殊的。只有极少数的人才能够做到这种模仿。声乐作品的发展也不是一开始就繁荣的，美声的普及让很多人认可了专业的声乐技术。声乐学习和其他的学习很不一样，其他的学习往往是一对多的学习方式。但在声乐演唱的学习中，这种学习往往是一对一的方式来进行的。由于声乐演唱主要是通过感官来进行演唱，所以在日常的学习训练中，必须要不断地去探索正确的发音方法，不断地去感受这种发音技巧。只有通过反复的练习巩固，才能够表现出一首比较好的音乐作品。唱好一首歌的前提是掌握好唱歌的技术和唱歌的技巧，因此，声乐是由人声唱出的音乐，声乐也是歌曲艺术的总称。声乐演唱人除了要具备这些素养之外，还要对所演唱的知识有着一定的了解。
二 声乐演唱者应具备的修养－声乐作品的理解能力
对于很多音乐演唱者来说，他们认为评定一首歌唱得好的标准是正确地理解了歌词、正确地理解了乐谱、正确地理解了歌曲的节奏、正确地理解了歌曲的声音。但是一首歌要获得人们的喜爱，不仅要做到这些，还要具有丰富的表现力，这种表现力可以是多方面的。要想真正地演唱好一首歌，演唱好一首具有表现力的歌，这就要求演唱者要有较强的音乐理解能力、歌唱技巧和歌唱技术。
对音乐的整体把握，对音乐的正确理解，反复地练习音乐，这些都是演唱声乐作品的一种手段。但是声乐演唱作品真正的目的是让人用心地去感受音乐，用心地去学习音乐，这才是声乐演唱者的最终目的。过程是要为结果服务的。在正确地演唱好一首歌的前提下，首先要完成的是重视歌的音乐性。
音乐性是音乐演唱的灵魂。随着演唱者学习的深入，演唱者对于音乐的理解也会更加的深刻，感受能力也会变得更强。要想演唱好声乐作品，就必须要让自己成为富有音乐品味、富有文化内涵的演唱者。让自己真正明白作词作曲者所要表达的真正思想。文化修养的培养对于歌手来说是非常重要的。这种文化修养直接影响到歌唱者对于作品的理解。声乐表演的学习不仅是技巧和方法上的学习，更多的是对这首音乐作品做出深入的情感理解。很多知识不丰富、视野不广阔的演唱者，演唱出来的音乐大多是富有技巧的。很多情感也都流于表面，人们不能够从他身上理解到这首歌所带来的真正含义。他们无法唱出属于自己的表达和感受。文字的表达是没有声音的，通过音乐人们却能够理解这种情感表达。如何理解好这种无声的文字，如何传达演唱出这种真挚的情感？这些要求对于演唱者的文化修养要求越来越高。对于一个演唱者来说，唱歌的激情和欲望是非常重要的。人只有具有表现力，去主动地展现这首音乐的内涵，才能够让这首声乐作品被观众记住。
人与人之间的演唱风格是不同的。如何把握住具有个人特色的演唱作品？如何理解文字中所刻画的情感和印象？是演唱者需要关注的问题。声乐作品的演唱是有意境的演唱、有情感的演唱。演唱者通过有声的歌曲把无声的文字用音乐展示出来。要想让听众认可这首音乐作品，演唱者就得从表演、情感、乐感和体能上不断地提升自己，使自己所演唱的作品在音乐表现方面具有不可比拟的艺术魅力和优越性。
三 声乐演唱者应具备的修养－声乐作品的表现能力
人们不难发现，一首好的声乐作品往往是专业性和表现性的有机结合。要想成为一名专业的演唱者。扎实的基本功是必要基础，优质的表现能力是锦上添花。好的表演往往是形式和内容上的统一。一名声乐演唱者在舞台上要让观众感觉到你身上带来的精神和魅力。在舞台表演中，无数个观众都在观察着你的小动作。作为一名专业的声乐演唱者，良好的表现素质和心理素质是非常重要的。舞台上的一个动作都会被观众无限地放大。中国有一句古话，“台上一分钟，台下十年功”，这个道理是显而易见的。观众不会在乎你练习了多少时间，他们在乎的是当你站上舞台时，你给观众带来的视觉冲击、听取冲击和表现冲击。要想演唱好声乐作品，就必须得有强大的心理素质和专业的表现素养。强大的内心。在声乐作品的演唱中，歌剧的演唱是一种富有表演性的演唱。这种演唱的难度更高，不仅要求演唱者要唱好，还得演好，附着一些形体和肢体表演。歌剧作品的演唱往往塑造的是生动的人物形象。要正确演唱好、表现好这个角色，就得多次地练习。当然，除了这些基础之外，还要有表演的天赋和扎实的功底。这些都是声乐作品表现力的体现。
四 声乐演唱者应具备的修养－生活修养
艺术是来源于生活的，声乐作品的创造也来源于生活。这种富有生活修养的作品是具有温度的。声乐作品的演唱浓缩了生活的精彩和无奈。要学习好声乐，就得要学会观察生活，感知生活的温度。由此可见，声乐作品和生活的联系是密不可分的。学习声乐要乐于发现生活的闪光点，善于发现生活中的温度。这种闪光点可以通过声乐作品展示出来，用生活领悟创造出来的音乐是具有感受力和号召力的，容易引起听众的共鸣。生活是创造声乐作品的土壤，其它的修养是培植音乐作品的养料。生活修养在声乐作品中的演唱还是非常重要的，声乐演唱者应该具备这种生活修养。
五 声乐演唱者应具备的修养－文化修养
我国的一位学者曾经说过，一名专业演唱者的素质单在音乐领域中的体现是不够的。这种专业素质的培养也要从音乐领域外的世界体现出来。文化作品的熏陶带给人们的改变是非常大的。音乐专业的学生也应掌握相应的文化知识，学校也应开展相应的文化课。对于音乐专业的学生来讲，要培养好音乐文化素养，就得从了解音乐的发展史开始，了解中外优秀的音乐发展史，这对于学生人格魅力的发展具有重要的作用。具备一定的文化修养，一定历史、哲学和审美知识，可以提高声乐演唱者审美修养和艺术鉴赏能力，使自己最终达到专业的最高层次与最高境界。声乐教学者坦言，有一定要文化基础和文化内涵的学生，对于作品的领悟能力更深，教学过程中更能把握住作品的关键点，很能抓住观众的眼球。一直以来，从事声乐专业的人才往往只要求自己掌握专业发展知识，这种学习并不能让这些人走得更远。他们在学习的过程中忽视了文化作品的学习给声乐演唱带来的作用。在很多艺术类的专业中，德艺双馨是大家都想到达到的高度。这个词要求声乐演唱者既要有专业的态度，也得有相应的艺德。很多人在追逐成果的时候，往往会忘记自己来时的路，忘记自己的初心。在荣誉和赞誉的蒙蔽下，认清自己是一件非常困难的事。从事声乐领域专业的人才，从一开始就得把握好自己的从业道路。在名誉双收的同时，不要忘记充实自己，不断提高自己的综合素养和专业能力，做到真正的德艺双馨，既有艺德，也有艺魂。
总的来说，综合修养的培养在专业发展中是非常重要的。这种修养是人精神世界的认识和总结，这包括哲学、文学、历史等方面的内容。要想利用好这些内容，就得不断地进行学习，不断地加强自己的综合修养。声乐作品的展现，是演唱者和制作者公共的结果，演唱者除了要具有专业的演唱方法和演唱技巧，还得有丰富的作品理解能力和舞台表现力。要想更好地表现音乐，成为一名专业的声乐演唱者，就得让自己融入音乐中。不管从事的音乐领域是什么，都得对声乐知识有一定的了解，作品有灵魂不是演唱技巧带来的，大众接受的音乐面是非常广的，声乐演唱者要从作品演唱中去充实自己，增强自己的专业修养和不断学习的能力，做一名具有综合修养的声乐作品演唱者。（作者：邬成香 江西师范大学）
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